1どんな評価を受けても、絵を習う動機づけになります

例えば、入選者はさらに上の賞が欲しいと思い、落選者は今度こそ入選したいと思い、それぞれ励んでくれます。

2緊張感から絵を学べます

できたら高い評価を得たい、と思って絵を学ぶし、絵を学ぶからこそ世に出たくなるものです。

3コンクールは近年増加傾向にあります

販促活動やPRと、メセナ活動を兼ねて、子どもの絵のコンクールを開催する企業・官公庁が増えました。少子化のさなか、これは大きなチャンスです。 世に出るからには、とことん出てみる。これこそ悔いの残らない道です。世に出たくとも、コンクールが少なく、ごくわずかな審査員に見てもらう以外になかった昔とは雲泥の差です。

4小学生というのは、落選を恐れないものです

なぜ恐がらないかというと、一つには恐いもの知らずの子供だからなのですが、もう一つ、子供だからこそ、どう描いたって下手だから、と、雑ながらもたくさん描いて、たくさん出品できるからです。そうして、年間何十というコンクールに出品すれば、一つ一つの落選など、親子ともども、どうでもよくなります。たとえそうでなくても、「みんなと一緒に落選すれば恐くない」と思って気を取り直すことが、ここに来たらやれます。そうこうしているうちに「数打てば当たる」で賞がもらえたりするのです。そして、一つでも賞を取ったら、あとはどれだけ落選しても恐いものなしです。

審査員という「観客」に受けたい。この動機は強烈かつ自発的なものなので、成長に利用しない手はありません。

「コンクールで賞取って自慢してそれで終わり」「取れるだけの賞を取ったら、さっさと美術をやめてしまう」という人生は、いかがなものでしょうか。 もちろん、進学の際に書類の備考欄に受賞歴を書ければ、それだけでも立派なものです。

しかし、コンクールでの受賞というのは、絵に関して自信をつけて、次のステップに向かうための、はしごのようなものだと思うのです。たとえば、中学の成績や高校進学というのは、立派な次のステップです。また、自己表現に取り組む中で、自分を見つめ直し、幅広い視野を手に入れることも、大切なステップです。

そこで、次のステップにつながる方向性を見失うことがないように、これをここでやることが、この先どう役立つか、ということに常に気を配って指導しています。また、指導内容においては、アカデミックな美術教育との関連をつけるように心を配っています。それは、美術を通して世界や歴史につながることだからです。

私たちは、絵画教室やコンクールを、一過性のイベントで終わらせず、先につながるものとすることを理想としています。